人工智能会迎来人类艺术家的终结吗？不要害怕

自从Jason M. Allen的Théâtre D'opéra Spatial在今年的科罗拉多州博览会美术展上赢得数字艺术类别以来，艺术家社区内围绕人工智能 (AI) 产生的艺术的争论愈演愈烈。

在获得 300 美元的一等奖后不久，艾伦告诉《纽约时报》： “艺术已经死了，伙计。结束了。人工智能赢了。人类输了。”

他的获奖作品是使用 Midjourney 制作的，这是过去一年中艺术家和业余爱好者可以使用的众多 AI 文本到图像程序之一。其他包括 DALL-E 2、Stable Diffusion 和 Craiyon。任何关注其开发的人都会注意到计算机程序学习制作越来越连贯的高质量图像的惊人速度。

主要的批评之一是，人工智能模型已经在包含未经许可从互联网上提取的受版权保护的艺术品的数据集上进行了训练。声乐反对者，如数字艺术家 RJ Palmer，已经在 Twitter 上发布了展示原创艺术作品和 AI 生成艺术作品之间相似性的作品。

在许多情况下，人工智能可以轻松地重现艺术家在其职业生涯中开发的风格和想法，以响应一个措辞恰当的提示。

艺术家、设计师和插画家在 Twitter 上发声，质疑这些发电机的道德规范，并担心这项新技术可能对他们的生计以及观众如何评价他们的手艺产生影响。

“人工智能艺术工具背后的许多开发都是基于这样一种观念，即制作艺术是一项乏味的繁重工作，这根本不是真的，”动画师和设计师 Eva Eskelinen 告诉 Artnet 新闻。

“就像任何工艺一样，在某些方面可以通过各种工具得到帮助。但是对于许多艺术家来说，完全取代创作过程完全没有抓住重点。对许多人来说，这是一种有趣的、情绪化的、人性化的体验，”埃斯克林说。“制作艺术很复杂，因为它不仅仅是输出，我们也对创作感兴趣。”

“我认为许多参与制作人工智能内容的人特别愤世嫉俗和虚无主义，”她补充道。“他们认为人工智能是不可避免的，但事实并非如此，除非我们允许负责其发展的公司为所欲为，我认为我们不应该这样做。许多人对其他艺术家也没有丝毫尊重或钦佩，因为他们根本不了解这门手艺真正投入了多少。”

这种强烈反对促使一些在线艺术社区，如 Inkblot Art 和 Newgrounds 的艺术门户网站，宣布其网站不再欢迎 AI 生成的艺术品。较大的平台，如 DeviantArt 和 ArtStation，尚未效仿。

科罗拉多州博览会的总经理斯科特斯托勒告诉 Artnet 新闻，委员会每年都会审查参赛要求。“我预计围绕这个话题会有很多讨论，”他谈到董事会决定在 2023 年及以后将使用人工智能制作的艺术纳入其中时说。“我可以推测，明年的比赛要求中会有某种对人工智能艺术的认可。”

捍卫 AI 生成艺术的声音之一是 Daniel Rourke，他是伦敦金史密斯大学的数字媒体讲师。

“人工智能只是一组由算法、数据和接口组成的工具，”他告诉 Artnet 新闻。“当我们在生活的许多方面与人工智能达成协议时，正如计算机或所谓的‘新媒体’所发生的那样——这个想法和工具本身将部分淡入背景。”

“艺术家将在美化人工智能方面发挥重要作用；让更广泛的受众能够理解它，”Rourke 补充道。“与此同时，使用这些人工智能工具制作的艺术作品会有好有坏。”

制作生成艺术和其他计算机生成图像 (CGI) 的艺术家 Fabio Catapano 看到了人工智能艺术的出现与摄影的到来之间的相似之处。“艺术行为的目的不仅仅是结果，”他说。“它肯定会像每项技术一样影响艺术家、商业艺术家和许多其他人。艺术界将在戏剧阶段后适应。”

多年来一直从事机器学习工作的知名艺术家马里奥·克林格曼 (Mario Klingemann) 告诉 Artnet 新闻，他并没有受到 AI 生成艺术涌入的威胁。

他说：“我们目前正沉浸在大量具有大众吸引力的糟糕庸俗和唾手可得的工作中，但在我看来，这只是这些事情的自然发展方式。” “在每个人都习惯了这种新的视觉常态的阶段之后，那些能够使用相同的工具创造出出色作品的人将得到认可，并且像往常一样，只会是少数人。”

至于不使用人工智能的艺术家，他也怀疑他们不会有太多的长期担心。“至少那些有才华的人，”他说。“一旦新的人工智能能力最初的震撼和敬畏效应消退，人们重新学会看东西，手工艺术的工艺和细节实际上会得到更多的欣赏。”

“那些工作平庸的人可能想要重新审视他们的人生目标或提升他们的水平，因为这绝对是普通人工智能越来越好的领域，”他警告说。“对于那些艺术家，我会推荐‘如果你不能打败他们，就加入他们’的方法。”