AI创作者自称“新艺术”，评论声扎心，却十分现实

​我们每一个人都生活在一个不断变化的环境里，伴随着机械生产和人工智能的高速发展，我们回顾一下过去20年、30年的变化，就像是更换了一片天地一样，人工智能诞生许久，在今年却格外引人注目，归其原因就是，人工智能真的发展到可以对我们生活和工作产生切实影响。

今年年初，人工智能绘画的高速迭代，就让许多数字插画家感叹道，人工智能将毁掉自己的梦想，也毁掉自己的工作。人工智能也确实发展到了这一步，人工智能绘画不断修补漏洞和缺陷，通过不断迭代发展，现如今，我们已经很难从肉眼上去分辨，一幅数字作品究竟是人类数字插画家创作，还是有人工智能自动生成。

对于人工智能绘画的出现，现如今依旧存在两种主流声音，一种是坚决抵制，一种是积极拥抱。对于人工智能抵制的声音有很多，今天，让我们来听一听支持人工智能绘画的声音，看看这些人对于人工智能绘画是一种什么态度。

人工智能绘画创作者朱利安·范·迪肯，是最早一批从事人工智能绘画的使用者，对于人工智能绘画也有许多独特理解，在他看来，人类面对人工智能将产生6个阶段，首先是震惊和惊讶，到慢慢产生兴趣，了解人工智能后选择接受和拒绝，再到亲手尝试并产生自己的理解后，正常地使用人工智能。

在朱利安·范·迪肯看来，人工智能确实在改变游戏规则，它超乎理解的进步速度，让他与朋友交流的时候，产生一个疑问，那就是自己从事数字绘画是否没有价值，答案十分残酷和现实。

人工智能绘画对于数字绘画来说，就像是一场雪崩，我们没有能力去阻止它，我们该如何面对人工智能绘画是一个问题，是继续愤世嫉俗，还是迎合人工智能去驾驭这场雪崩，慢慢都会显现答案。

朱利安·范·迪肯对于人工智能的思考，并没有停在表面，他还举了一个例子，新一代的艺术家，确实会参考和借鉴艺术家的作品，不过，并不是所有的事情都交给计算机去处理和选择，单纯的盗取艺术家风格，这些事物并没有价值，计算机艺术更重要的是在创作上。

这段话是不是听起来有些熟悉，像是为人工智能定制的一样，事实上，这句话出自30年前，Photoshop刚刚被发明的时候，当时传统艺术家也是这样评论现如今的数字插画家。

对于朱利安·范·迪肯以Photoshop为例，用于点评现如今的数字插画家对于人工智能绘画的抵制，也引起许多人的共鸣，这些人认为，技术的飞跃总是会遇到无法接受变化的反对者，事实上，最终它都会被人们接受，总会有一天，人工智能绘画也会像Photoshop一样存在，历史不仅仅是重演。

除了这样的评论声音外，绛紫艺术还发现了一个十分有趣的评论，这个评论内容是这样写的：“我的祖母认为电子音乐不是真正的音乐，因为它不是由现场乐队演奏的 ”。

人工智能绘画的发展势头确实十分强，它可以让一个什么都不会的人，轻松地用几个词语去生成各种你能想到的风格，以及各种你能想到的场景，这样一来，也存在许多问题，我们该如何鉴别人工智能绘画的归属。

我们都知道，供需能力决定了事物的价值，一幅数字作品一个星期完成，和一个数字作品一分钟完成，概念将完全不同，当人工智能绘画被大量使用后，由人工智能制作的图像，还有没有原本应有的价值，这些都是人工智能绘画表现出强大能力后，同时衍生出来的新问题。

对于人工智能绘画的发展，绛紫艺术也会一直保持高度关注，它最终的发展也十分值得期待，是人工智能绘画开启新时代，还是人工智能给自己掘起的坟墓，只有时间才能给出答案。